Llevo algo de tiempo cuestionándome si la carrera que elegí es la correcta. Veo tantas personas alrededor de mí publicando “Amo mi trabajo”, llenando mi muro de vidas perfectas que persiguen sus sueños y los convierten en éxitos, y no puedo evitar pensar que algo he de estar haciendo mal, porque yo no veo realmente esa chispa en mi vida.
Entonces comienza la retrospectiva, de que en algún momento yo estuve en esa situación en la que sabía perfecto lo que quería, en dónde quería estar, lo que quería hacer y simplemente obtener éxito. No sé en qué momento me perdí. Y es gracioso porque, si se ve desde afuera, se podría decir que he sido exitosa. Entonces ¿por qué no lo siento así?
¿Será porque no he sacrificado tanto mi vida para “alcanzar mis sueños”? ¿O porque no tengo el talento que pensaba? O simplemente no es mi pasión y por eso no le dedico todo lo que debería dedicarle a mi profesión. ¿Debería encontrar otra pasión y así no habrá nada que me haga dejar de querer hacer eso por el resto de mi vida, hasta en mi tiempo libre? Esas y muchas más son las preguntas que me llevan a pensar que es posible que, a lo que he dedicado los últimos nueve años de mi vida, no es realmente lo que quiero para mí.
Aunque también existen momentos más felices en que me topo con producciones hermosas, técnicas novedosas y demás productos creativos que sólo me incitan a pensar que soy capaz de hacer cualquiera de lo que veo ahí. Me emociono y comienzo a poner en práctica todo aquello que me pregunté. Le dedico mi tiempo libre a aprender más cosas, a involucrarme en proyectos creativos aunque no me paguen y trato de convencerme de que "ya lo empecé, ahora lo termino".
Entonces, ¿a qué chingados estoy jugando?¿Es o no es?¿Qué me está pasando? Sinceramente aún no lo sé. Sin embargo, en mis acostumbradas visitas a Motionographer (uno de mis mayores pasatiempos) encontré un ensayo que, además de ayudarme a darme cuenta de que no estoy fracasando en la vida, resulta que muchos de los que se dedican a lo mismo que yo están pasando por algo parecido.
El ensayo se titula "Too old for mograph?"
Nunca había considerado ese factor en toda mi introspección, pero sentí que algo de ahí cuadraba con lo que he estado pensando.
En la lectura fui encontrando, casi literalmente, todos mis pensamientos:
It’s not just me. Is it?
Was it possible that I would have been happier stopping halfway up the mountain? Should I have stuck to freelancing, having less stress at the expense of some of the “glory” of running my own studio? Was I too obsessed with always getting to the “next level?”
Joey Korenman
[No soy sólo yo, ¿o sí?
¿Habría sido más feliz si me detenía a la mitad de la subida a la montaña? ¿Debí haberme quedado freelanceando, con menos estrés a expensas de algo de "gloria" por abrir mi propio estudio? ¿Estuve demasiado obsesionado con siempre llegar al "próximo nivel"?]
Él se sentía igual que yo, pero con la idea de que nuestra carrera tenía una fecha de caducidad, y resultó que era algo que había pasado con muchísimas personas de la industria, ya veteranas, quienes llegaron con muchísimas respuestas.
I wasn’t paying attention to the present, where I actually WAS successful. I might have stopped a bit further down the mountain and avoided burning out.
Another beautiful thing happens when you ignore the “More Success” demon and stop chasing artificial symbols of prestige: You find a better More to chase… More Knowledge.
I don’t think Motion Designer is my final form because what you do when you’re 32 is rarely what you are doing when you’re 64.
Adam Plouff
[No le ponía atención al presente, donde realmente estaba teniendo éxito. Debí haberme detenido un poco más abajo de la montaña y evitar consumirme.
Otra cosa hermosa sucede cuando ignoras el demonio de "Más Éxito" y dejas de perseguir símbolos artificiales de prestigio: encuentras un mejor Más Que Perseguir... Más Conocimiento.
No creo que el Diseñador de Gráficos en Movimiento es mi forma definitiva, porque lo que haces cuando tienes 32 raramente es lo que estás haciendo a los 64.]
Career path conformity creates a sense of security when you are young...but later, you may come to realize that you can create security in anything...and now that you've amassed an amazing skill set...what ELSE can be done with the knowledge that will bring you not only money, BUT JOY, FULFILLMENT and security? AND FREEDOM?
Heather Crank
[El conformismo del camino profesional crea una sensación de seguridad cuando eres joven... pero después, es posible que te des cuenta que puedes crear esa sensación de seguridad en lo que sea... y ahora que has acumulado un impresionante conjunto de habilidades... ¿qué más puede hacerse con el conocimiento que te traerá no sólo dinero, sino goce, satisfacción y seguridad? ¿Y libertad?]
When a client pays you for your service, and you maintain a healthy income year after year for decades, that is success. Although you have no trophies to show for it, nor ‘prestige’ in the traditional sense of the word as seen in this industry. I feel that if we encourage more of us to think of things this way, you’d have less frustrated, broken hearted, run-down (health wise) people working in the Motion industry regardless of their age and family situation.
Lilian Darmono
[Cuando un cliente te paga por tus servicios, y mantienes un ingreso saludable año tras año por décadas, es éxito. Aunque no tengas trofeos para presumir o 'prestigio' en el sentido tradicional de la palabra, como se ve en esta industria. Siento que si alentamos a más de nosotros para pensar las cosas de este modo, tendrás gente menos frustrada, desilusionada, acabada, trabajando en la industria de los Gráficos en Movimiento, sin importar su edad o situación familiar.]
Con todo esto me di cuenta que todo lo que me da miedo o no me parece agradable de mi profesión no es algo que sólo me rompe a mí por “no ser lo suficientemente trabajadora o porque no es lo mío”, si no que es natural que nos pase, simplemente por ser humanos y, sobre todo, por la edad.
Long hours and late nights are sometimes part of the gig, which isn’t a huge deal when you’re younger and have less responsibility … I worried I’d get left behind in the industry because I couldn’t obsess over it for 12-14 hours a day … You tend to become more “time-poor” because of all things that are wonderful but that take time away from your career.
Joey Korenman
[Horas extra y trasnochadas son, a veces, parte del trabajo, lo que no es tan grave cuando eres más joven y tienes menos responsabilidades... Me preocupaba que me dejaran atrás en la industria porque no podía obsesionarme con ella durante 12 o 14 horas al día... Tiendes a convertirte en pobre-de-tiempo gracias a todas las cosas que son maravillosas pero que le roban tiempo a tu carrera.]
This certainly isn’t true for everyone, but it is for the majority of humans.
Amanda Russell
[Ciertamente, esto no es cierto para todos, pero lo es para la mayoría de los humanos.]
Todo esto pasa porque la industria para la que trabajamos, simplemente, evoluciona MUY RÁPIDO. Y no es mala idea detenerse y pensar en dónde estamos ahora y dónde quisiéramos estar; y si eso fuera completamente diferente a lo que hemos hecho hasta el momento, no pasa nada. Y si nos encanta lo que hacemos, pero no tenemos millones de premios y reconocimientos mundiales, no pasa nada. Y si sólo necesitas un respiro por un tiempo, pero quieres regresar eventualmente, no pasa nada.
I love Dave’s advice because it reminds me that we don’t all have to be big shots in the industry. Motion Design, as amazing as it is, is just a small piece of your life...
So rather than think of being at the top of the wrong mountain, I see it as being on a mountain, looking up and not even seeing the top; unlimited potential and opportunity...
As long as you can learn, you can be relevant in the industry...
Joey Korenman
[Me encanta el consejo de Dave, porque me recuerda que no todos tenemos que ser la gran cosa en la industria. El Diseño de Gráficos en Movimiento, tan impresionante como es, es sólo una pequeña parte de tu vida
Así que, en lugar de pensar en estar en la cima de la montaña equivocada, lo veo como estar en una montaña, mirando hacia arriba sin siquiera ver la parte más alta; potencial ilimitado y oportunidades.
Mientras puedas aprender, puedes ser relevante en esta industria.]
Después de leer todos estos pensamientos con los que me siento enormemente identificada, agradezco muchísimo a Joey Korenman porque no sólo me mostró que lo que yo consideré un problema existencial que me mantendría miserable el resto de mi vida es una condición humana mucho más común y razonable de lo que yo pensaba, casi necesaria y completamente recomendable para encontrar la satisfacción profesional. El buen hombre también me dejó con tres tareas que seguramente me ayudarán a salir de esto:
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Do the “Perfect Day” exercise.
Write down, in meticulous detail, everything about that day. The more detail, the better.
- Ditch the “Scarcity Mindset”
"I don’t think I’ll ever get booked again... I’m gonna lose everything!” But, of course, neither of these thoughts are true. There are ALWAYS companies looking for Motion Designers, and there are ALWAYS clients looking for freelancers. When you're in that Scarcity Mindset, you tend to cling to what you’ve already got instead of looking for new opportunities.
- Stop blindly chasing “More.”
It’s ok to say, “I don’t want to go any higher than this on the food chain.” You can continue to improve as an artist for the rest of your career, to be fulfilled creatively, and to pay your bills without becoming the thing that your 22-year-old self thought was a great goal. Be happy with “enough.”
[1. Haz el ejercicio "Día Perfecto"
Escribe, con meticuloso detalle, todo acerca de ese día. Mientras más detalle, mejor.
- Deshazte de la "Actitud de la Escacez"
"No creo que me contrarán nunca jamás... ¡voy a perder todo!" Excepto que, por supuesto, ninguno de estos pensamientos son ciertos. Siempre habrá compañías que necesiten Diseñadores de Gráficos en Movimiento, y siempre habrá clientes que busquen a freelanceros. Cuando estás en esa Actitud de la Escacez, tiendes a aferrarte a lo que ya tienes, en lugar de buscar nuevas oportunidades.
- Deja de perseguir ciegamente "Más"
Está bien decir "no quiero ir más alto que aquí en la cadena alimenticia." Puedes mejorar como artista por el resto de tu carrera, sentirte satisfecho creativamente y pagar tus cuentas sin que te conviertas en lo que tu yo de 22 años pensaba que era una gran meta. Sé feliz con "suficiente".]
Buena suerte amigos, porque sé que no sólo nos pasa a los animadores, también a todas las personas que presumen en las redes sociales no tener este tipo de dudas, y si realmente no las tienen tal vez les serviría cuestionárselo.
Andrea Odelap
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